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Le Cinéma Français Des Années 1980

Si les années 1970 se caractérisaient entre autres par le regroupement de réalisateurs dans un cinéma d'art et d'essai, issu de la nouvelle vague des années 1960, durant la décennie qui s'annonce, les salles obscures françaises, comme d'ailleurs celles des autres pays européens, vont être prises d'assaut par les superproductions américaines, à tel point qu'en 1990, la projection d'oeuvres venues d'Hollywood sera pour la première fois supérieure à la projection de films nationaux. Les Etats-Unis recommençant à faire rêver, plusieurs jeunes cinéastes se tournent vers les mythiques studios de Los Angeles pour prendre exemple sur des metteurs en scène tels que Steven Spielberg ou Lucas. Ainsi, Jean-Jacques Beineix réalise Diva et 37,2 le matin, et Luc Besson remporte un succès considérable lorsqu'il présente Le grand bleu. A contre courant de ces mises en scène influencées par la culture américaine, d'autres réalisateurs puisent dans le patrimoine littéraire français et mettent à l'écran des œuvres comme Manon des Sources ou Jean de Florette. Robert Bresson, lui, s'attaque, dans L'Argent, au culte de l'argent ainsi qu'à l'importance du paraître qui domine cette décennie.

Mais, au cours des années 1980, se sont surtout les femmes qui sont à l'affiche dans les halls des cinémas français. Dans La Banquière, film de Francis Giraud qui connaîtra un grand succès, les spectateurs découvrent le portrait romancé de Marthe Hanau, femme libérée et égérie des petits porteurs des années 1930. Par ailleurs, de nombreux autres films ont pour personnage principal une héroïne, et les noms de ces mises en scène semblent alors se répondrent. Claude Miller tourne L'Effrontée et La petite voleuse, Jacques Doillon réalise La Pirate et La Puritaine, et Michel Deville signe La Lectrice. Au même moment, le public retrouve Arielle Dombasle dans Pauline à la plage, Pascale Ogier dans Les Nuits de la pleine lune, et Juliette Binoche dans Rendez-vous. Quand à Sandrine Bonnaire, elle joue sous la direction d'Agnès Varda et incarne ainsi, dans "sans toit ni loi", une jeune vagabonde, se prénommant Mona, qui erre sur les routes jusqu'à ce qu'une nuit, n'ayant pas trouver d'abri pour dormir, elle meurt de froid, couchée dans un fossé.

Au milieux de ces nombreuses mises en scène qui mettent les femmes à l'honneur, les anciens cinéastes de la nouvelle vague continuent à étendre leur filmographie en réalisant des œuvres où, là aussi, les personnages principaux sont souvent des femmes. François Truffaut évoque, dans La Femme d'à côté, la sublime tragédie d'une intense passion amoureuse. Bernard Coudray, interprété par Gérard Depardieu, répond à l'amour de Mathilde, jouée par Fanny Ardant, et celle-ci, après une étreinte, le tue puis retourne le revolver sur elle, emportant le public dans l'absolue déraison de sa passion. Puis, toujours grâce à Truffaut, mais dans un tout autre style, les spectateurs découvrent une brillante comédie policière, intitulé Vivement dimanche, qui offre un souffle de liberté au sein d'une époque qui en ressent de plus en plus le besoin. Mais ce film sera son dernier, car il meurt en 1984, unanimement reconnu comme l'un des plus grand cinéaste français. Jean-Luc Godard, cinéaste phare lui aussi de la nouvelle vague, tourne Sauve qui peut la vie, avant de réaliser Prénom Carmen et Je vous salue Marie.

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